Im Zentrum von Blattmanns Technik steht die Verwendung von Ölfarben, ergänzt durch eine beeindruckende Vielfalt zusätzlicher Materialien wie Blattgold, Acryl, Kohle, Filzstifte, Wachs und Kalk. Diese Elemente werden nicht willkürlich gewählt; sie sind das Ergebnis eines tiefen experimentellen Prozesses, bei dem jedes Material sorgfältig ausgewählt wird, um die gewünschte emotionale und visuelle Wirkung zu erzielen. Durch diese Technik entsteht eine lebendige und dynamische Palette, die Blattmanns Werken eine außergewöhnliche Tiefe und Textur verleiht.

Blattmanns Ansatz geht über die bloße Darstellung hinaus. Sie betrachtet ihre Werke als lebendige Entitäten – ähnlich den Menschen, die sie porträtiert. Die Integration von Erinnerungen und Strukturen erfolgt organisch, als ob jedes Gemälde eine eigene Geschichte erzählt, einen eigenen Rhythmus hat. Diese Technik ermöglicht es, dass die Werke mit dem Betrachter kommunizieren, indem sie ein Gefühl von Bekanntheit und gleichzeitig von Entdeckung vermitteln.

Die Auswahl der Materialien und die Gestaltung jedes Werks sind tief verwurzelt in Blattmanns intuitivem Verständnis für kulturelle Einflüsse und persönliche Geschichten. Diese impulsiven Entscheidungen sind ein wesentlicher Bestandteil ihrer künstlerischen Signatur und spiegeln eine tiefe Auseinandersetzung mit Themen wie Heimat, Verlust und kultureller Vielfalt wider. Blattmanns Kunst ist ein Fenster zu unterschiedlichen Welten, offen für neue Perspektiven und tolerant gegenüber vielfältigen Interpretationen.

Nicole Blattmanns künstlerische Methode ist ein ständiger Prozess der Evolution und des kreativen Experiments. Ihre Werke sind lebendige Ausdrucksformen persönlicher und kultureller Narrative, die durch eine einzigartige Verwendung von Materialien und Techniken zum Leben erweckt werden. Blattmanns Kunst lädt dazu ein, die Welt mit neuen Augen zu sehen, und bietet einen fruchtbaren Boden für Dialog und Reflexion. Sie ist ein leuchtendes Beispiel dafür, wie Technik und Materialität in der Kunst nicht nur die Darstellung, sondern auch die tiefere Bedeutung und die emotionale Verbindung zum Betrachter prägen können.